《富春山居图》的作者是谁?
《富春山居图》的作者是黄公望。
富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。
创作背景
《富春山居图》从构思、动笔到绘制完成大约用了七年时间。为了画好这幅画，他终日不辞辛劳，奔波于富春江两岸，观察烟云变幻之奇，领略江山钓滩之胜，并身带纸笔，遇到好景，随时写生，富春江边的许多山村都留下他的足迹。
深入的观察，真切的体验，丰富的素材，使《富春山居图》的创作有了扎实的生活基础，加上他晚年那炉火纯青的笔墨技法，因此落笔从容。
《富春山居图》的作者是谁？
《富春山居图》的作者是黄公望。
黄公望，字子久，生于1269年，江浙行省常熟县（今江苏常熟市）人。黄公望年轻时做过地方小官，中年时为一名书吏，被人诬陷入狱。出狱后，黄公望深感官场风险，不再做官，而是放浪形骸，过着我行我素的生活。
历史
《富春山居图》纵33厘米，横636.9厘米，纸本，水墨，始画于至正七年（1347），于至正十年完成。该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前段被另行装裱，重新定名为《剩山图》，藏浙江省博物馆。后段仍沿袭原名，藏台北故宫博物院。
2011年6月1日，分藏在海峡两岸的《富春山居图》在台北故宫博物院合璧展出，这是中国十大山水名画《富春山居图》分离几十年后首次完整呈现，此次展出引起了海内外的广泛关注。
富春山居图作者是谁？
《富春山居图》的作者是黄公望。
黄公望（1269-1354），元代画家。本姓陆，名坚，汉族，江浙行省常熟县人。后过继永嘉府（今浙江温州市）平阳县（今划归苍南县）黄氏为子，居虞山（今宜山）小山，因改姓黄，名公望，字子久，号一峰、大痴道人。中年当过中台察院椽吏，后皈依“全真教”，在江浙一带卖卜。
主要成就
黄公望学识渊博，工书法，通音律，能诗文，钟嗣成说他：“公之学问，不在人下，天下之事，无所不知，薄技小艺亦不弃。”50岁才开始学绘画，曾得到赵孟的指教，陶宗仪说他“画山水宗董、巨”。
黄公望自称为“松雪斋中小学生”，重视写生，常在风景名胜地随笔摹写，其水墨山水尤为出色，创立了浅，代表作为《富春山居图》，邹之麟在题跋中称此图“笔端变化鼓舞，右军之兰亭也，圣而神矣”其著作有《山水诀》是中国山水画的重要理论著作。
《富春山居图》的作者是谁？
《富春山居图》的作者是黄公望。黄公望号一峰，江浙行省常熟县（今江苏常熟市）人。元朝著名画家，“元四家”之首。陶宗仪《辍耕录》称其"本姓陆"，出继温州平阳黄氏为义子，因改姓黄，名公望。
《富春山居图》是黄公望晚年的杰作，也是中国古代山水画的巅峰。此画流传于世的有两卷，即《无用师卷》和《子明隐君卷》。
《富春山居图》其他情况简介。
《富春山居图》全篇画作笔墨最少，没有皴染，只有山，只有水，还原了自然的本真，构图上跨越第五部分，一片水沙，一段最长的留白，如同一年四季，时间流逝，岁月匆匆。画中点点枯苔小树土坡，河岸边的小桥连接着第五部分，而《富春山居图》这六个部分也像极了春夏秋冬，从前三部分的繁华葱荣、大气磅礴，到第四部分如同时间中的秋冬，静观万物，繁华落尽，肃静苍茫。
《富春山居图》作者是谁？
《富春山居图》作者是黄公望。
黄公望（1269年9月12日—1354年11月10日），元代画家。自称浙东平阳人。
黄公望名列“元四家”（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）之首。传世画作有《富春山居图》《水阁清幽图》《天池石壁图》《九峰雪霁图》《富春大岭图》等。著有画论《写山水诀》。
《富春山居图》鉴赏
富春山居不只是一张画，是一个哲学，一个生命态度的东西，使创作者能够把积压了几十年的亡国痛转成另外一个东西，豁达，摆脱异族统治的痛苦，还原到山水里，不管朝代的兴亡，只是回来做自己，做一个简单自己。
张士诚在打天下，朱元璋也在打天下，元朝的统治已经岌岌可危，作者八十几岁，行于富春江上的时候，也觉得朝代的兴亡，其实不是最重要的事，而是能不能有“远山长、云山乱、晓山青”。也就有画中的渔、樵、读书人的形象，隐居于山林而忘于江湖。
《富春山居图》的作者是谁？
《富春山居图》的作者是元代画家黄公望。纵33厘米，横636.9厘米。作为山水画史中最负盛名的经典作品之一，作者将富春江两岸数百里景色概括笔底，场面壮观，视野开阔，富春山脉此起彼落，连绵蜿蜒，显现着交响乐一般的节奏感，使观者大有应接不暇之感。
作者自79岁始作此画，“而三、四载未得完备”，为充实画中内容，他常常云游在外，袖携纸笔，凡遇景物，即为摹写，终于“经营七年而成”。纵观此图画法：先将整个画面的构图，从淡墨勾出大体轮廓，然后逐一补填、充实，先着淡墨，渐次加重，直至满意为止。
特色
在章法布局上，作者将五代、北宋的全景式宏敞结构注入旷远不羁的情调，又吸收了南宋小景构图主次分明的优点，绘出“尺幅绢纸，淡山无尽”，及洗荡清空的飘逸神采。
代表了元代山水画的写意技巧，也代表了当时文人的审美情趣。本画有真伪两卷，皆不全，均藏台北故宫博物院。真本已裂为长短两段，短者为卷首，藏浙江省博物馆，定名《剩山图》，伪本称“子明卷”，缺卷尾一段。
