张家口市民公园 张家口人民公园二人台

2023-03-02 15:53:26 旅游攻略 投稿:宁七月

张家口特色作文

将来,就是走到天涯海角,就是满头白发,我也不会忘记我的家乡——张家口。

这里景色优美、人杰地灵,是个好地方。山青水绿,物丰民勤,孕育着先进的人类文明。

在共和国的地图上,张家口是一个引入注目的名字。那里有山,背靠太平山,山是张家口的脊梁;有水,面临清水河,水是张家口的动力,使我们的生活有了情趣。

站在我家楼房的阳台上向前方了望,可以看到林立高楼上安装着许多太阳能热水器和高楼大厦上的装饰直插云霄。再往下俯视,马路上车水马龙,川流不息,电动自行车和摩托车取代了以前的自行车、三轮车;各式各样的招牌和广告牌绚丽多彩,五光十色。大马路把张家口市区划成了横横竖竖的棋盘格子,新建的快速路平坦而笔直。

走进公园,我就被眼前喜气洋洋的丰收景象惊呆了:一片清澈见底的池塘呈现在我们面前。我走到跟前一看:“哇,这池塘的水真清啊!”像镜子一样平的池子里,小鱼都看得清清楚楚。它们有的在水草里玩“捉迷藏”;有的你追我赶在赛跑;还有少数在闭目养神享受呢。恰好这时有个人提着鱼竿过来钓鱼,我见了兴趣大增,兴致勃勃跑过去观看。只见他系上浮标,套上鱼饵,把线往水里一抛。浮标浮起来后,他目不转睛地盯着看。突然,浮标下沉了!我很奇怪,刚要问,钓鱼者猛地一甩鱼竿,一条活蹦乱跳的鱼被带出了水面。噢,原来浮标下沉,是有鱼吃饵上钩了。

快步走到河边,捧起一捧河水,看一看,好清亮啊!我抬头望去,只见白亮亮的一片,没有边沿,分不清哪是天边,哪是河边。在细雨中,河水和雨水合为一体,水浪一排追一排,像天上抛下来的一条雪白的银链,向堤坝冲撞,只听“轰”的一声,刹那间,银链碎了,变成了无数朵浪花,那么大,那么多,使人眼花缭乱……

漂亮的人民公园集风景区、游乐区。健身区为一体。公园里,曲径通幽,景景相连,楼楼相通,可览山光水色。

我国戏曲的剧种和各自的特点、代表曲目、代表人物和脸谱的意思

【京剧】

京剧是我国流行最广,影响更大的剧种。它是由多种地方戏在北京汇聚、融合,发展而成的。它从产生到现在约有一百四十年的历史。

清代乾隆以来,昆曲、弋阳腔、秦腔等曾先后进入北京。1790年安徽著名艺人高朗亭率领有名的徽戏“三庆班”进入北京,受到观众的热烈欢迎。以后,又有“四喜”、“春台”,“和春”三个徽班入京,和“三庆班”合称“四大徽班”,盛极一时。此时,昆曲、京腔(弋阳腔入京后演化得名).·秦腔等逐渐冷落下来。约于1830年湖北楚调(汉剧)也进入北京,汉 剧和徽剧出于同一源流,因而时常合班演出,声腔上相互结合。后来,徽班又吸收,溶化了昆曲、梆子、京腔的精华,在剧目,音乐,身段、服装、化妆方面都有所改革,再结合北京当地语言和风俗习惯,便逐渐形成了京剧。当时称为“皮黄”,又名“京调”。

1850年前后,京剧在四大徽班的基础上,又有了新的发展,出现了程长庚、余三胜,张二奎等著名演员,时称“老生三鼎甲”。他们对京剧艺术的形成和发展有突出的贡献。

京剧艺术比其它剧种更突出了戏曲集中、概括和夸张的特点,形成了唱,做,念、打一套完整体系和统一风格,在舞台表演上富于鲜明的舞蹈性和强烈的节奏感。

一百多年来,京剧著名演员先后辈出,特别是不断涌现出许多杰出的表演艺术家,形成不同风格的流派,为京剧艺术的发展做出了重大贡献,成为京剧艺术的珍贵财富。

解放后,京剧艺术取得了巨大成就。整理、改编、创作了大量的优秀传统剧目和新编历史剧,并成功地演出了许多现代题材剧目,为京剧的发展开辟了道路。京剧艺术代表团还多次出国访问演出,轰动了世界艺坛。

【昆曲】

昆曲是我国的古老剧种,约在元末明初形成于江苏昆山一带,又称“昆山腔”。明代嘉靖时期杰出的戏曲音乐家魏良辅,对昆山腔进行了重大改革。他吸收了南曲诸种唱腔和金元北曲中的音律唱法,以及江南的民间小曲等多种艺术成分,创造出一种轻柔委婉的“水磨腔”。与选氏同时的剧作家梁辰鱼专为昆山腔编写了《浣纱记》一剧,演出后轰动江南,并迅速流行全国。明末清初,昆曲一度繁荣,在艺术上更加精致完美,成为一个具有全国影的剧种。至乾隆时期,昆曲艺术被统治阶级所掠夺,内容趋向宫廷化,以致脱离人民群众而渐衰落,到解放前夕,已濒临奄奄一息的境地。解放后,昆曲在剧本.唱词。唱腔等方面进行了改革,力求通俗易懂。1956年浙江省昆苏剧团赴京成功地演出了《十五贯》,轰动全国。1957年根据周总理的指示,建立了北方昆曲剧院。昆曲这个古老的剧种,又焕发出艺术的青春。

昆曲已有五百年以上的历史,形成了一套完整的表演体系和独特的声腔系统。它的剧目丰富,剧本文词典雅华美,文学性较高。发音,吐字讲究四声,严守格律、板眼。昆曲曲调是曲牌体,每出戏由成套曲牌构成。唱腔圆润柔美,悠扬徐缓。表演细腻,身段动作和歌唱紧密结合,舞蹈性很强。伴奏乐器主要是笛子,有时也用三弦、笙、唢呐等。

明代中叶,昆曲向北方流传,经许多艺人的努力,将昆曲和北方地区语言相结合,形成了“北昆”;原来流行于江,浙一带的昆曲,则被称为“南昆”。;比昆的演出武戏较多,表现风棚U健豪放;南昆则注重音韵吐字和细腻做工,比较清婉缠绵。昆曲在中国戏曲史中占有重要的地位,它对京剧和湘剧、川剧等地方剧种的形成和发展都有过直接的影响。

【评剧】

评剧是全国有影响的地方剧种之一,形成于清末民初,约有七十年的历史。它源于冀东一带的“莲花落”,后来吸收了东北“蹦蹦”的腔调,故早年有“落子”、“蹦蹦”之称。最初为对口演唱形式,近似东北的“二人转”,后来陆续吸收了河北梆子的打击乐.滦州影戏、乐亭大鼓和京剧的唱腔及表演,形成了“唐山落子”,又变为“奉天落子”,最后成为现在的评剧。成兆才是早期评剧的著名演员和剧作家。他创造了许多新腔,并创作改编了一百余种剧本,对评剧的形成起了重要作用。

评剧的艺术特点是:以唱工见长,吐字清楚,唱词浅显易懂,演唱明 白如诉,表演生活气息浓厚,有亲切的民间味道。它的形式活泼、自由,最善于表现当代人民生活,因此城市和乡村都有大量观众。评剧唱腔是板腔体,有慢板,二六板,垛板和散板等多种板式。解放后,评剧音乐,唱腔,表演的革新取得显着成就,特别是改变了男角唱腔过于贫乏的弊病,男声唱腔有了新的创造。

评剧原分为东路和西路两派。今天盛行的是东路,流行于河北和东三省,在南方也有广大观众。西路评剧又叫“北京蹦蹦”,是在东路评剧梆子、老调的影响下形成的。它的腔调高亢,板头丰富,别具风格。辛革命前后在北京及京西各地演出,很受观众欢迎,以后濒于绝迹。1958经中国评剧院发掘整理,始重现于舞台。《花亭会》就是经过整理并由青年演员继承下来的一出好戏。

【河北梆子】

河北梆子,初名“直隶梆子”,后直隶省改称河北省,始改今名。它渊源于陕西秦腔的梆子系统。大约在清代中叶以后,由山西蒲州梆子流入河北逐渐演变而成。清末曾在北京盛极一时。后来梆子和皮黄曾同台演出,互相交流、吸收,使梆子在艺术上日趋完整。北京的直隶梆子吸收皮黄精华之后,又称“京梆子”。辛亥革命后,许多出色的梆子女演员不断涌现,给梆子剧种带来了新生面,使其唱腔音乐发生了较大变化。

河北梆子流行时,在我国华北和东北地区,尤其是在河北中、北部及京、津地区最为群众喜闻乐见。河北梆子的唱腔高亢激昂、刚劲挺拔,主要有慢板、二六、流水、尖板、哭板、反调等板式,还有近百支用于舞台伴奏的曲牌。

抗日战争与解放战争时期,河北梆子在河北一带农村得到广泛发展。但在 *** 统治的北京、天津等大城市则日渐衰落。解放后,河北梆子得到了恢复和发展,对过分喧噪的锣鼓、梆子进行了革新,创造了新的唱腔,使其在慷慨雄壮之中兼有柔和悦耳、优美动听的特色。

【老调】

老调,又名“老调梆子”,河北省地方剧种之一。约产生于明朝末年。它长期流传在民间,具有浓郁的乡土气息。唱腔朴实、激越、刚健,有头板、二板、安板、起板、拨子板、送板、留板、哭板等多种板式。主要伴奏乐器有板胡、笛子、笙、二胡、三弦等。流行地区以河北保定为中心,分东路(高阳、安新一带)、西路(保定西部地区)、南路(石家庄一带)。各路唱腔无甚大区别,只是落腔有所不同。老调表演形式完整,行当齐全,传统剧目较为丰富。《潘杨讼》是较有影响的剧目,已拍摄成戏曲影片。

【丝弦戏】

丝弦戏是河北省古老的地方剧种之一。它是北曲“弦索调”的一个支脉,古名叫“弦索腔”。丝弦戏原来没有女演员,男女角色都由男演员扮演,形成了唱腔真假声交替运用的特点。丝弦的伴奏乐器,长期沿用两把柳琴与两把三弦,清咸丰年间,因与老调梆子经常同台演出,主要伴奏乐器改用了老调的中音板胡,其它乐器也有增减。在发展过程中,又受昆曲、河北梆子、京剧不同程度的影响。它流行于河北省中南部的广大农村,及山西部分地区。丝弦的唱腔既高亢又宛转,以板腔为主,分越调与管调两个系统,又各有多种板式。解放前夕,丝弦仅存一两个专业班社。解放后,丝弦有了较大发展,并有女演员参加演出,丝弦的优秀传统剧目《空印盒》曾搬上了银幕。

【平调】

平调是河北省的地方剧种之一,发源于冀南武安县一带,也 称“武安平调”。流行于冀南、豫北和晋东南广大地区,深受当地群众喜爱。平调的产生,据传始于明末清初,由武安艺人汲取了豫j[淮调的特长,结合武安民间音乐、舞蹈演变而成。

平调属于“梆子戢”,行当齐全,善演历史戏。它的唱腔属板腔体,结构 较完整,旋律优美,长于抒情。主要板式有慢板、二八板、流水板、散板,栽板、垛板、悲板等近二十个板头。音乐伴奏有唢呐曲牌和丝弦曲牌百余个。从前,伴奏乐器主要有二弦,轧琴等;;解放后又增加了笙、笛、板胡等。在表演上具有活泼、粗犷、激昂,豪放的风格特点。其代表性剧目有《三进帐》、《铡陈士美》、《金钟记》等。

【唐山皮影】

唐山皮影,因以唐山地区乐亭、滦县一带的语言音韵为其音乐特色,所以又叫“乐亭影”、“滦州影”,流行于河北的唐山,承德,廊坊等地区以及东北三省各市县、它是一种有着精美的雕刻工艺,灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。抗日战争以前常在农闲聚众演出,征上述地区的乡镇农村有着深厚的群众基础。它的唱腔音乐尤为群众所喜爱。

唐山皮影的唱腔是从一种纯说唱形式的“大福影”演变而来的,它是一种男女分腔的,有着多种腔调(如平调、花凋,阳韵平调、河东调.滦河调,吟腔),·多种板式(如太慢板、快三眼、慢二性、紧二性,三性、流水)的板腔体。至今已有三、四百年的历史。’由于前辈艺人的发展创造,长期以来形成了不同的流派。它的主要伴奏乐器以前是一把小三弦,后来逐渐被四胡所代替。

【北京曲剧】

北京曲剧是解放后在单弦等曲艺的基础上产生的一个新剧种。单弦是北京广泛流行的一种说唱艺术形式,用第三人称说唱故事过去有时用两个以上演员化装演唱,便叫彩唱牌子曲。今天的曲剧就是脱胎于牌子曲的戏曲形式。1950年曲艺演员魏喜奎等人首先演出了《新探亲》叫做新曲艺,以后改称曲剧,陆续演出了《柳树井》、《罗汉钱》、《杨乃武与小白菜》、《啼笑因缘》、《骆驼祥子》等剧目。

北京曲剧的曲调种类很多,生动活泼,并且念字清楚,易于表现现代生活。

【二人台】

二人台是内蒙西部地区最为流行的一种民间戏曲形式,并广泛流传于山西北部及河北张家口一带。;最初只有两个演员在舞台上演唱故名“二人台”。它是在当地小曲“丝玄坐腔”的基础上,吸收了“社火”歌舞及蒙族民歌演变而成。有近百年的历史。二人台的剧目内容多为生活小戏。二人台音乐有 浓厚的地方色彩,所采用的曲调是从民歌的基础上发展来的).:音阶跳动大,滑音,装饰音多,具有悠扬、开阔、粗犷的风格。伴奏乐器有笛子;四胡;扬琴、三弦等,用“四块瓦”(竹制乐器)击打节奏.

解放前,二人台曾受反动统治的摧残。解放后在剧本,表演、音乐方面作了一系列改革,演出形式和表演内容都有很大的改进。

【吉剧】

吉剧,是在“二人转”的基础上,吸收东北其它民间艺术和借鉴其它地方戏曲的长处,融合提炼,于1959年诞生的.流行于吉林省:

吉剧的唱腔音乐,包括“柳 调”和 “咳调”两大类,各有一套曲牌。这些曲牌是“二人转”音乐中有代表性,而且适于戏曲化的部分。它被吸收到吉剧中后,按照“板腔体”戏曲音乐的规律,形成了三节板、正板。快正板.抢板,行板、散板、流水板等多种形式。主要伴奏乐器是;板胡和唢呐。吉剧的表演,继承了二人转唱,扮、舞、说,绝(手绢、扇子等绝活)等五功,并吸收了其它剧种的表演特长,而发展形成独特的风格。经过整理,恢复上演的《包公赔情》和《燕青卖线》等剧,展现了吉剧的表演风格和艺术成就。

【晋剧】

晋剧又称“山西中路梆子”、“太原梆子”,解放后定名晋剧,是山西的主要地方剧种。它和蒲州梆子,北咯梆子、上党梆子合称山西“四大梆子”。流传在山西中部、河北北部,以及内蒙、陕北等广大地区.晋剧是在清代道光,咸丰年间,在晋中秧歌的基础上,吸收蒲剧、昆曲、河北梆子等剧种的音乐成份,从而形成了自己的艺术风格,逐步发展并盛行起来的。它的唱腔既有梆子腔的激越粗犷,而又圆润工细。经常用大没唱词来表现戏剧情节,用对唱代替对白。在板类上,主要有四股眼.夹板、二性、流水,以及用来表现激昂情绪的介板和表现悲痛的对白。它的每个行当各有不同唱法;唱腔变化多端;丰富多彩。晋剧的许多技巧表演,如翎子功,鞭子功,梢子功(甩发)也是很驰名的。

抗日战争时期;在革命根据地一带,不少艺人曾演出新编历史剧和现代剧,为抗日战争服务。解放后,·晋剧出现了《打金枝》,《蝴蝶杯》、《刘胡兰》等许多经过整理的优秀传统剧目和新编剧目。

【蒲剧】

蒲剧因其发源地在蒲州,今山西永济县而得名、又称“南路梆子”、“蒲州梆子”。晋南群众又称之为“乱弹”。它是山西省“四大梆子”剧种中最古老的一个剧种。山西、河北,河南几省的梆子戏,都曾受它的影响。蒲剧是晋南人民喜爱的剧种,在豫西、陕东、·甘肃、宁夏,带也有广大群众基础。追溯源流,它是由“铙鼓杂戏”演变而来,至明嘉靖年间已基本形成,分为西路和南路:南路较文雅,细腻;西路则火爆,豪放。蒲剧的音乐高昂、强烈,音节跳动性大,调活泼,感染力很强。它的,吕腔板类繁多,有慢板.、二性、流水、间板、滚白等多种。在表演上夸张性很强,有“耍翎子”,“耍帽翅”等多种特技。

解放前,这个剧种受到统治阶级的鄙视和摧残,戏班四散,艺人转业谋生,已陷入奄奄一息的境地。解放后在党的关怀下,经过挖掘整理和革新创造,蒲剧艺术得到恢复和发展。《窦娥冤》一剧曾拍成电影,受到广大观众的欢迎。

(北路梆子) 北路梆子,是山西“四大梆子”剧种之一。流行于晋北、内蒙及冀西北一带地区。渊源于蒲州梆子,清同治、光绪年间即已盛:七七事变后,由于日寇摧残,班社解散,艺人改业,几乎濒于绝灭,迄至一九五四年山西之一届戏曲会演才重新恢复起来。

北路梆子的唱腔、曲调,念白均同蒲剧相近,但音凋更为高亢,富有塞外山野味。特别它的“弯调(即花腔)”,唱起来千变万化,婉转动听。唱腔板式主要有:慢板,夹板、二性,三性、垛板、流水、箭板,滚白等。北路梆子擅长大段的演唱,每句基本遵循弱起强落”的规律,但由于按字行腔和依情演唱,听来变化多姿,绝不单调。

【上党梆子】

上党梆子,也叫“ 晋东南梆子”、“上党宫调”,为山西“四大梆子”之一。相传明末起源于泽州(今晋城)一带,流行于山西东南部地区。“上党”一词,是因晋东南为古“上党郡”而得名。

上党梆子的表演,无论台步、身段都具有咀犷、古朴的艺术特色。唱腔高亢、活泼,曲牌相当丰富,特别是“花腔”一类曲凋,优美动听,独具格调。除梆子腔调外,过去也兼演一部分罗罗腔,昆腔口皮黄的剧目。

【秦腔】

秦腔是西北地区主要的地方戏曲之一,它是在陕西关中地区生长起来的。周代以来,关中地区称为“秦”,秦腔由此而得名。秦腔是我国一个古老的剧种,大约于明代在陕、甘一带的民歌基础上形成。发展过程中受到昆腔、弋阳腔、青阳腔等剧种的影响。清初,得到蓬勃发展,广泛流传到山西、山东、河南.河北等省。秦腔在发展过程中,因地域不同而演变为三路:东路秦腔,即同州梆子;西路秦腔,又称西府秦腔;中路秦腔,又称西安梆子。秦腔本来是陕西各路梆子的总称,后来习惯地指西安秦腔。它兼有各路秦腔之长处,流传于陕西、甘肃,青海、宁夏,新疆一带。

秦腔创造了我国戏曲音乐中板式变化的结构 *** ,成为梆子腔(乱弹)系统中的代表剧种。现在北方几省的梆子戏虽然风格与秦腔很不相同,但在音调和伴奏上都保持着共同的特征。

秦腔具有独特的艺术风格。它的唱腔,用宽音大嗓,直起直落,给人以高亢激越,粗犷朴实之感。在曲调上有“欢音”和“苦音”之分;在板式上主要有慢板、尖板、滚板、摇板、代板等五种,唱腔音乐丰富多彩,优美动人。在表演上,朴实热烈,富有夸张性,生活气息很浓,并有喷火,跌扑、耍髯口等多种特技。

抗日战争时期,陕甘宁地区一些秦腔剧团进行了戏曲改革工作,曾创作演出过《穷人恨》、《血泪仇》等现代剧目,深受抗日军民欢迎。解放后上演的《三滴血》,:赵氏孤儿》《红梅阁》等经过改编的传统剧目,展现了秦腔

艺术发展的新成就

【鄂剧】

鄂剧也叫“曲子”、“迷胡子”是西北人民喜爱的戏油形式之一。它流行于陕西各地以及山西.甘肃、青海等省的部分地区,由

郡县、鄂县的山歌、小调、童谣等发展而成。清代中叶已在舞台上演出.在发展过程中分为东,中、西三路。东路多发挥小曲子的长处,活泼明快,健康优美。西略则重大曲’,曲调优雅、悲壮,唱时比较缓慢。中路则介乎二者之间,唱法上受秦腔影响较大,听起来高昂悲壮。

郡鄂的曲牌非常丰富,有七十二大调,三十六小调之说。伴奏上,在“地摊子”演唱时比较简单,只有三弦、板胡、星子及四块瓦(四片竹板制成之节奏乐器)等。搬上舞台以后,吸收了秦腔等剧种的打击乐,加进了二胡等弦乐,使乐队的表现力更加丰富多彩。抗日战争时期,陕甘宁边区文艺工作者创作的《十二把镰刀》等新歌剧,就采用了郧鄂的曲调。

【碗碗腔】

碗碗腔,原为流行于陕西省东部一带的皮影戏。由于乐器中有小铜碗,配合月琴,形成独特的音乐风格因而得名。它虽是地方小戏,但形式完整,行当齐全,并具有悠扬清丽的音乐和生动感人的唱词。它的剧目大都是本戏,折子戏很少。碗碗腔在音乐上吸收了秦腔、蒲剧、郧鄂,晋剧等曲调因素,从而创造出丰富多彩别具一格的唱腔。主要板式有:头回南路、二回南路、东路腔.紧板,滚板、扬句子、花花腔、西厢调等。伴奏乐器以月琴、硬弦、二胡为主,运用起来非常和谐,而且极富变化。1956年在皮影戏的基础上发展成为舞台剧,流传于陕东.晋南,晋中一带,深受广大群众的欢迎。

【陇剧】

陇剧是建国后在陇东道情的音乐唱腔基础上发展起来的年轻剧种.陇东道情是流行于甘肃东部环县,庆阳一带的皮影戏。它在造型。表演(皮影操作),特别是音乐上,都具有独特的地方风味,深为群众所喜爱.解放前,它遭受反动统治阶级的摧残,艺术上得不到发展。解放后,经过挖掘和整理,于1958年搬上舞台。1959年成立了专业剧团,并正式定名为“陇剧”.以后,先后排演了很多大小型历史剧和现代剧。其中大型历史剧《枫洛池》,受到观众的好评。

陇剧音乐旋律开阔、优美,节奏自由明快。它的唱腔有“慢板”、“飞板”、“新板”。“滚白”等多种,并有“伤音”“花音”之分。其中“簧”(即唱腔中的拖腔)和“嘛簧”(即唱腔中帮腔)的运用,形成了陇剧音乐的独特风格, 它的主要伴奏乐器有四胡,海笛等。

【豫剧】

豫剧,又称“河南梆子”,是河南省的主要剧种之一.流行于河南及陕西、山西.河北、山东,安徽等部分地区,是由明代流入的案腔、蒲州梆子同河南当地民间戏曲结合而形成的。由于长期在农村演出,带有 浓厚的乡土气息,唱工多,口白少,长于表达多种多样的感情,表演风格朴实清新,深为广大人民喜闻乐见。

现在的豫剧主要分“豫东调”、“豫西调”、“祥符调”、“沙河调”四个流派。豫东:凋以商丘,开封为中心,演唱用假嗓,声音高亢,多用花腔,较为活泼轻快,又称“上五音”“祥符调”和“沙河调”是其支派。豫西调以洛阳为中心,演唱用真嗓,曲凋低回婉转,尾音低落;又称“下五音”。腔有慢板,二八板、流水板、飞板、栽板、滚板等多种板式。主要伴奏乐器有瓢胡,月琴,横笛、梆子等。文武场曲牌有几百种之多。流传的传统剧目达四百余出。解放后,豫剧在演出现代剧方面曾取得很大成功,《刘胡兰》,《朝阳沟》、《李双双》、《人欢马叫》等都受到群众广泛的欢迎。豫剧现巳发展成为一个具有全国影响的剧种。

【越调】

越调,河南省主要地方剧种之一。流行于河南和湖北北部地区。它是在元,明时期流行于民间的弦索的基础上,受到秦腔、汉剧的影响,至明末清初时形成的。

越调的音乐丰富,有九腔十八调之说。伴奏乐器以四股弦为主,兼用卧笛、月琴、三弦等。过去它以善演悲剧著称,解放以来,由于音乐的革新和剧目的变化,在表演喜剧上已有可喜的成就。现在河南流行的越调分两个流派。一是南阳地区的越调,它保持着大越调的特色,唱的节奏较慢,慢板第三个字要用假嗓拉后腔,唱腔用的曲牌较多。另—是豫南,豫东的

越调,近几十年来,尤其是解放以后;有了较大革新,不再用假嗓拉后腔,所唱的节奏比较快,适于表演现代人民的生活。

【河南曲剧】

河南曲剧,又名“河南曲子”,是河南省主要地方剧种之一。它是在民间说唱音乐——鼓子曲均基础上发展形成的地方戏曲。它的曲牌大多是明,清以来流行于中原的民歌,俗曲。演唱时以三弦、琵琶,古筝等弹拨乐器伴奏;曲调委婉动听,但缠绵曲折有余,跳荡激越不足,为着适应群众新的欣赏需要,一些轻快活泼易于上口的曲牌,开始在洛阳一带的鼓子曲中演变分化出来,以踩“高跷”演“故事”的形式演唱了一些生活小戏,音乐伴奏也变为以音量较大的坠胡为主,人们称这种曲子为“小报曲子”。原有的鼓子曲仍流行于南阳一带,称为“大调曲子”这种改革是从说唱过渡为戏曲的一个重要转折,到1926年前后便正式在舞台演出。

解放后,曲剧音乐唱腔有了很大发展,其中有些腔调已打破了原曲牌音乐的局限,逐渐接近板腔音乐,克服了不善大段宣叙的缺陷,。同时又对 原有的曲调加以丰富变化,从而增强了表现力。

【吕剧】

吕剧过去称为“上装洋琴”或“洋琴戏”,是在山东琴书(坐腔洋琴)的基础上发展起来的一个新兴剧种。清末,广饶县的琴书艺人时殿元、 谭秉伦等将“坐腔洋琴”里的节目化装上演,受到群众欢迎。这时,化装演 员要同时演奏乐器,后来,.伴奏和演唱分开,发展成为“洋琴戏”。它的流行地区不断扩大,逐渐遍及山东省各县市,在农村,尤为妇女群众所喜爱。

吕剧的传统剧目除部分本戏外,多系以民间传说及家庭故事为题材的小戏。吕剧的唱腔较为简单,朴实,平易近人,它的曲调主要有“四平腔”和“二板”两种,演唱时由演员根据剧情自由运用,长于抒情和表现现代生活。解放后,成立了专门机构,重点对吕剧进行了整理,研究,创作演出了《李二嫂改嫁》等具有影响的剧目。在音乐上,吸收了北方其它梆子剧种的音乐特色,创作出了一些新的曲调,充实了吕剧音乐的表现能力。吕剧已经发展成为较有广泛影响的地方剧种。

【柳子戏】

柳子戏,又称“弦子戏”,是山东的一个古老剧种。明末清初时由河南.山东一带流行的“黄莺儿”、“山坡羊”等弦索小曲发展而成;后来又吸收了更为通俗的七字句说唱一一“柳子调”,便以“柳子戏”命名。它是皮黄剧泄未盛:行以前,——般所说的我国“南昆、北戈、东柳、西梆”四大声腔之一。柳子戏流行于山东,江苏,河南三省交界的地区。

柳子戏的传统剧目大部分用俗曲演唱,还包括了一部分离腔、青阳,昆曲,乱弹、罗罗,娃娃、微调剧目及唱腔。曲调曲折委婉、优美动听,有越调,平调、下调,二八调四种。曲牌二百余支。伴奏乐器为三弦、笙,笛。柳子戏在表演艺术上,有深厚的基础和独特的风格,行当齐全,文武兼备,粗犷细腻兼而有之。

柳子戏在解放前备受摧残,近于湮没。建国后,成立了山东省柳子剧团,使这个剧种得到了恢复和发展。该团整理了一批优秀的传统剧目,其中《孙安动本》一剧获得人们的赞许。

【黄梅戏】

黄悔戏是安徽省的地方剧种,源于湖北省黄悔县的“采茶调”。“采茶调”在鄂、皖,赣三省毗邻地区广泛流行,与当地民间流行的舞蹈、曲艺相结合,逐渐形成为民间小戏,安徽人称它为“黄梅调”,解放后改秤黄悔戏,

黄梅戏早期多演出“两小戏”(小丑,小旦)和“三小戏”(加上小生)。后来受“高腔”影响,得到进一步丰富和发展。清道光以后,黄梅戏流入以怀宁为中心的安庆地区,曾与徽剧同台演出,深受徽剧的影响;此外,还吸收了当地的民歌,小调.得到再发展,形成了独特的风格。解放后,黄梅戏发展很快,受到各地观众的欢迎。

黄梅戏曲调丰富,共有一百多种,如“评词”,“二行”、“三行”.“火攻”,“彩腔”、“仙腔”等。黄梅戏用安庆地区的语言演唱,加之唱时一律用本嗓儿,所以使人感到语言易懂,字音清晰。

【庐剧】

庐剧原名“倒七戏”,是以大别山地区的民歌和淮河沿岸的民间舞蹈为基础发展而成的,约有二百年的历史。1955年改名为庐剧。在发展过程中受过徽剧、京剧的影响。现在是安徽地区广泛流行的一个剧种。由于流行地区不同,又形成了几个不同流派:西路流行在六安。霍山一带,唱腔比较高亢、粗犷;南路流行在芜湖、南陵一带,唱腔比较细腻、柔和;中路流行在合肥、巢县,唱腔兼有西路、南路的艺术特色。

庐剧在长期流行中,曾不断向安徽民间曲艺(如“锣鼓书”)。戏曲(如“目莲戏”、“徽剧”)等艺术形式吸收养分,形成了较为丰富的音乐唱腔+曲调有一百多种,主要分“花腔”和“主调”。“主调”又根据不同行当有不同特点,有“老生调”,“寒调”等区别。在剧目和表演艺术方面,也十分丰富多采。

(泗州戏) 泗州戏,俗称“拉魂腔”,是安徽省的主要剧种之一。流行于淮河两岸。它与山东。江苏的柳琴戏同出一源,在安徽流传时间很长,并有所丰富发展。最初是以说唱形式出现,常年用“唱门子”、“地摊子”等形式在农村流动演出,后吸收花鼓灯的舞蹈丰富其表演艺术,并在此基础上发展而成泗州戏,至今已有一百多年历史。泗州戏的唱与白结合得非常紧,唱腔富于变化+婉转动人。

关于写人民公园的作文?

篇一:美丽的人民公园

我的家乡达州有一座公园,叫“人民公园”。走进人民公园的大门,映入眼帘的是“琴台听瀑”。只见水流飞奔直下,像神话中的仙女披着白纱。水滴不时撞击在岩石上,洒落在前面五颜六色的小花上,就像一颗颗珍珠镶嵌在石头上,点缀在小花上。往左一瞧,就看见一个池塘,叫“荷花池”。荷花池不大,呈圆形。池里有许多金鱼快活地游来游去,有红的、黑的、红黑相间的……让人眼花缭乱。池中还有一尊雕像,刻的是一个小男孩骑在一条大鲤鱼上,那条大鲤鱼昂着头,翘着尾巴好像在炫耀自己的美丽。我想这象征着“年年有余”吧。荷花池的上面,就是七叠泉。因泉水像七个大小相同、现状相同的台阶而得名。在最下面一层,水非常奇异,竟变成了黄色,还不停地冒着水泡,这七叠泉吸引了无数游客好奇的眼睛。再往左走,拐一个弯,就来到了一个小池塘。池中有一个好玩的水车,它不停地转着,将水扬起,半圈儿闪着白光,十分美丽,耀眼。观赏完了池塘,走过上面的小桥,就看见有一些石子路儿,许多路人在上面踩来踩去, *** 脚部,舒服极了。走完了石子路儿,一直往上爬,就看到几层台阶。沿着台阶上去,来到了一个健身场,许多小孩子和大人在里面玩,他们玩得别提多高兴了。这就是美丽的人民公园,这就是我家乡的人民公园!

篇二:家乡的人民公园

我的家乡是个美丽的地方,但最美的要数人民公园了。家乡的人民公园,到处一片千姿百态,地上的景物应有尽有,树林郁郁葱葱,绚丽多彩,美丽无比。春天,小草从坚硬的土地里探出头来;一棵棵柳树抽出新的枝条,柳树还让春风哥哥帮它梳理头发呢,柳条绿油油的,像用碧玉打扮过的一样,柳丝又绿又细,像一条条丝带,此时,我想到了一句古诗:碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。小燕子也从南方飞回来了,有一身乌黑光亮的羽毛,有一对俊俏轻快的翅膀,还有一个剪刀似的尾巴,活泼机灵。青的草,绿的叶,各种鲜艳的花,像赶集似的聚拢来,有的在展现自己的美丽,有的在比谁更好看。夏天,阳光普照着大地,大地被阳光照射着,好象给大地公公穿上了一件金色的衣服。树木非常茂盛,充满憧憬的我,穿过一片片大树,看到了五颜六色的花,就有一种说不出的赞叹。花儿们被太阳照射着,一个劲地长起来,好像在说:“谢谢,谢谢。”秋天,各式各样的菊花千姿百态,像一个个跳舞的小姑娘,美丽的菊花在路边向人们频频点头呢;银杏树的叶子像一把把扇子,扇走了夏天的炎热。鸟儿横掠过镜子般的天空,从天空像闪电一样窜到树干上,看见了食物又蹬开树干,像风一样叨起食物,贴着天空落下一道弧线,满意地飞走了。时间像箭一样飞过去,冬爷爷悄悄地走来,带来了一片片小雪花,雪花飘落在地上,像是大地的大棉袄呢。整个公园成了雪白的世界。小朋友们嬉戏着,打闹着,堆雪人,打雪仗,个个脸上洋溢着甜蜜的笑容。人民公园一年四季都是这样美丽,我爱人民公园,我爱家乡的人民公园,我爱绚丽多彩、美丽无比的人民公园!

篇三:我最熟悉的人民公园

走进我最熟悉的人民公园,之一眼看到就是满眼的绿色:草地、树木、河水……,这里一年四季都是美丽的,诱人的!春天的人民公园被春风拥抱,树上长出了嫩绿的新芽,小草迫不急待地钻出了地面,清澈的小河里坚硬的冰融化了,这时,我们可以去河边散步,到河里划船;夏天的人民公园非常炎热,不过也有让你心情愉悦的美景可看,那就是出淤泥而不染的荷花,那时人们都穿着漂亮的裙子、背心和短裤,看到这个“画面”让人感受到了清凉,忘记了炎热;秋天的人民公园落叶在空中飞舞,像无数只蝴蝶自由自在的飞翔,走过竹林,秋风一吹发出沙沙的响声,这里的秋天让人感受到无比的清闲;冬天的人民公园可是别有一翻景象,在公园的正中央,有一个大湖,寒冷的天气让湖面结满了冰,人们可以在冰面上滑冰,滑雪橇等等,而且如果在下雪的时候来到公园,大雪纷飞,这里瞬间变成了银色的世界,美丽极了!美丽的人民公园,诱人的美景无处不在,四季的景色美不胜收,真让流连忘返啊!

篇四:人民公园的四季

人民公园四季如画,碧空如洗。春天的人民公园里的柳树发芽了,柳树像长长的头发,假山更美丽了,小草从地下伸出了脑袋,迎春花开出了黄黄的花掰,湖面冰雪融化,各种各样的小鱼在湖里游来游去。夏天的人民公园 *** 辣的,太阳像个大火球烤着大地,树叶被太阳烤干了,仿佛在说:“太热了!太热了!”花园里百花齐放,一只只蝴蝶在花丛中翩翩起舞,勤劳的蜜蜂在花丛中忙碌着,湖边的青蛙在唱歌,好像在说:“雨停了,就可以看到彩虹了。”秋天里的人民公园里的树叶落了下来,像一只只蝴蝶,五颜六色的菊花开了,小草慢慢的变黄了。冬天的人民公园雪花飘落,雪花落在了小路、柳树披上了一层银装,有些人在人民公园里堆雪人、打雪仗玩的可高兴了。人民公园的四季真美丽啊!

篇五:人民公园一日游

“五一”劳动节到了,我们全家去南宁旅游。那天早上,我一骨碌起了床,爸爸说要带我和堂妹去人民公园玩,我和堂妹听了乐呵呵地笑了起来。来到人民公园,我们看到爷爷、奶奶们在打太极拳、唱歌、拉二胡。这时,公园里的游客越来越多。婶婶便带着我们来到了儿童乐园。我们先去玩“海岛大战”。哇,好凉爽啊!接着我们便去玩“磨盘”。上了磨盘,它开始转动了,首先是轻微的转动,随后越转越猛,时而高时而低,时而快时而慢。我晕头转向,问堂妹:“你晕吗?”堂妹调皮地说:“不晕,我觉得很好玩。”不知不觉,三分钟过去了,磨盘停了下来。最后,我们去玩“飞碟车。”上了飞碟车,婶婶踩着踏板,我和堂妹欣赏周围的风景,顿时,我往下一看,飞碟车怎么爬得那么高,我心惊胆颤。快到终点时,我说:“谢天谢地,终于到终点了。”我真的快要变成“空中飞人”了。这可是我之一次到人民公园,明年我还想去。

篇六:故乡的人民公园

人民公园是我故乡南宁的一处美丽的景点。那里有山,有树,有湖,还有有植物园……是一座景色靓丽的公园。走进人民公园门口,就可以看到一个大大的花坛,花坛里有许多美丽的花,有菊花,有太阳花,有玫瑰,还有月季,花儿在花坛里竟相开放,香味扑鼻,引来了许多的小蜜蜂,小蝴蝶来到花坛采蜜。公园里有一个大大的白龙湖,白龙湖的水真静呀!静得让你感觉不到它在流动;白龙湖的水真绿呀!绿的好似一块无暇的翡翠。湖边长着一棵棵拔地而起的柳树。湖上有着一座弯弯曲曲的九曲桥,站在桥上往湖里丢下一些鱼料,五颜六色的鱼儿就去争着吃鱼料,好似一张活的《群鱼戏水图》。坐在小船在湖上荡漾,湖边绿树红花,尽收眼地。在湖上你会时不时的看到一些小鱼跳出水面,好象在迎接游人。真是“舟行碧波上,人在画中游。”公园里还有一座山,山上有一座烈士纪念碑,每当清明的时候,有很多人来到烈士纪念碑前扫墓,来纪念已故的烈士。公园里的花草树木很多,绿树成阴,花红似火,让人感到心旷神怡。早晨,公园里有许许多多的老人辰练。也是人们休闲娱乐的好地方。这就是我故乡的人民公园,真的很美丽!

篇七:“仙”在人民公园

“仙”在四季,“仙”在鸟语花香的人民公园的四季。人民公园的四季可是一番迷人的景象。嫩绿的新春踏着欢快的脚步唤醒沉睡的万物。你看!绿叶伸出了可爱的“小头”这是春天的眉毛吧?桃花展示出自己美貌连天的头,这是春天的眼睛吧?泉水叮叮咚咚的流淌着,这是春天的声音吧?夏天,亭亭玉立的荷花在尽情地展示自己的花瓣,让人们欣赏自己有多美?微风轻轻地走过,真凉爽,那正像母亲的手抚摸着你的脸那么清凉、那么温柔。烈日下,人们在凉棚里躲着强烈的阳光,防止中暑。晚上,青蛙“呱呱、呱呱、呱呱”地唱着美妙的歌声,碧绿的荷叶正撑着一把把绿伞,好象一位知识渊博的博士,正观察夏天的夜晚有多么的迷人。秋天,一片片金黄的落叶像蝴蝶一样,在空中翩翩起舞;又像飞行员的降落伞,从空中有节奏地降下,防止受伤。果园里,橙子、柿子你挤我碰,争着要人们去摘自己,品尝自己甜不甜,闻闻味道香不香?梨子像一个个“小灯笼”,给人们“照亮”(吃了自己),秋风路过无情地把香气吹走了,大家都夸着它是香风呢!青蛙正在挖洞,准备冬眠,小燕子准备“飞机”向北方飞去,小鸟也捡来“瓦片”修房子,秋雨滴答滴答的下着,给人们带来清凉和温柔,心情是那么的爽快、那么的舒适。冬天,天上的七仙女下凡,看这绿城的风景。早晨,雾从山谷里升起,一座座城市,一栋栋房子,浸泡在乳白色的浓雾里。榕树的叶子、枝干拼命地往外伸展,保护着自己的女儿——“小花、小草”,让他们在严寒的冬天不受到寒冷。万年青也不甘示弱,也伸出自己的手臂显示他能战胜严寒。铁树在冬天开着“美丽的花”,“仙女”来到人家的房子里准备嫁人呢!池水也结霜了,像一块白布一样装饰着,给冬天添了一道与众不同的风景。“仙”在人民公园。一年四季是我们不能离开的。

篇八:充满生机的人民公园

今天是“五一”放假的之一天,我们去张家口市宣化区的人民公园玩,那里人山人海、川流不息。我们首先去玩了游乐场的“疯狂老鼠”,那是老鼠形状的车,看起来和过山车相似,只不过道路没有过山车多。妈妈说:“玩‘疯狂老鼠’特别 *** ”。但是我和姐姐看别人玩并不害怕,于是也想坐一坐。我坐在后座上,姐姐坐在前座上,安全带只系了我的一条腿,我的心怦怦跳地更厉害了。“老鼠车”开始起动了,上坡时速度很慢,我心理想:这有啥可怕的,不就和普通的赛车一样嘛!正当我真想的起劲时,“疯狂老鼠”嗖的一下就快了起来,拐得还是90度的直角弯,紧接着又是一个坡度很大的俯冲,令人提心吊胆,几个来回下来,我连大气都不敢出一口,终于停止了,我吓得都快哭了出来。妈妈看见我俩下来了,忙问:“怎么样? *** 吗?”我赶紧点了点头。接下来,我们又去划船,那儿的人特别多,船只剩下几条了,我们赶忙买了票,“抢”了一条四人座的踏板船。我们小心翼翼地上了船,在清清的小河里缓缓荡漾着,一阵风从我们身边拂过,无比地凉爽、舒服。河水里边有好多的鸭子和鹅,它们“嘎嘎”地叫着,追赶着游人的船只,好像是在和人们要东西吃呢!人民公园里的空气新鲜、景色迷人,河水清澈、花草芬芳,既是人们强身健体的好去处,又是我们游览踏春的好地方,所以我希望大家都能去观赏观赏。

朋友们,帮帮忙,张家口哪有摩天轮可以坐?尽快呀~~~

很遗憾,张家口这个鸟不生蛋的穷乡僻壤,目前没有摩天轮。

在很多很多年前,张家口市的人民公园中有个“高空缆车”,和摩天轮道理一样,但是小得多,售票员很横。现在人民公园改造了,早就拆了貌似。

宣化貌似更没有。

其他的,张家口的其他县城中有没有,我还真不知道了。

张家口市里有什么像样的公园吗?

黄羊山国家森林公园:因黄羊出没,黄伯阳在此隐居而得名。

西太平山公园:美丽的生态公园,绿树茵茵,像一座绿色的大公园。

金河口森林公园:北京周围仅有的一处原始森林,植被茂盛,有美丽的小瀑布。

黑龙山森林公园:拥有二十里的榆树长廊,风景优美。

宣化人民公园:鲜花盛开,一片花的海洋。

闪电河湿地公园:风轻水迢的生态长卷,空气湿润,

张家口和平森林公园:省级森林公园,森林茂密,山岭相连,峰峦叠峰。

宣化万柳公园:模仿了江南的园林建筑模式,栽种了数万株柳树,有“柳川万柳”的胜景。

密苑云顶乐园:坐拥高山密林,是消夏避暑的好所在,位于素有京西后花园之称的张家口市崇礼县境内。

去西太平山公园看看,有长城,还能到大境门上面走走。

国际张吹牛行,这吹,那吹,连个。像样的公园都没有,房价到1万多,国际张就是牛掰

市区有明湖公园 ,人民公园,胜利公园, 体育 公园,季园等,还有正在修建的工业公园。宣化区有人民公园,万柳公园。

张家口有,张家口市没有,除了四纵八横就是横平竖直。

有市区的公园,明湖,市民广场,小白山,龙泉广场,万柳公园,宣化公园。

早以前倒是有人民公园,现在盖楼房用的!

公园倒有几个,要说像样的,看以后发展吧!

说说宣化的吧:有人民公园,万柳公园,应该再建两个:北门外葡萄公园,开发区宣东公园。这样东西南北各一个公园。均衡分布。望掌权者看到。

说句好听的良心话真的没有!

张家口宣化有什么好玩的地方

1.宣化人民公园

地址:张家口市宣化区南关桥北

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2.居士林

地址:张家口市宣化区春光乡

3.清远楼

地址:张家口市宣化区清远路46米附近

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